1986年7月14日，栗宪庭《重要的不是艺术》一文在《中国美术报》上发表。
虽然，时间已经过去了整整1/3个世纪，但今天再读这篇文章，相信每个人还是会有新的收获。
重要的不是艺术
栗宪庭
“85美术运动”不是一个艺术运动。因为中国基本上没有现代艺术的社会及文化背景。
现代艺术的发轫是在西方人文主义有了深厚社会基础之后，现代哲学主体意识的凸现，并从两个不I司方向为现代艺术开拓了道路，一方面强化了感性本质，开拓了现代人的内心层次，一方面强化了理性本质，发现了人本体的语言、符号信息结构的世界；科学技术的革命诸如心理学、符号学的拓展，又从心灵与符号的对应关系上直接启发了现代艺术；工业革命促进了现代设计的发展，而设计意识正是现代艺术语言的重要内核；各种价值观的变革，带给现代艺术和传统艺术一系列的审美意识的相异等等，这一切几乎是同步地为现代艺术的诞生提供了条件。
然而在中国，无论是缺乏人文主义的封建传统，还是建国后“极左”思潮的干扰的现状，中国艺术的复苏，都是在一个从哲学到经济低层次的拨乱反正的政治气氛中开始的。
1979年星星美展
中国艺术发展的自身规律也没有显示现代艺术产生的趋向。西方自文艺复兴后，写实主义作为一种语言范式，它的功用、价值等综合达到极致，于是对造型艺术自身不可替代价值的探求就成了现代艺术的标志。这是一个重新构建语言范式的分析的时代。对形、色、线，对制作过程，对材料等，近百年的现代艺术几乎涉足了所有的造型领域和表现的可能性。
然而中国的艺术背景，一方面是重神韵，重主体意识表现，重绘制过程等的传统；一方面是受苏联影响，重再现，重文学性，重社会功用的现状。
前者与西方现代艺术有某些相似之处，它的逆向发展就不可能出现与现代艺术相同的趋向。事实上，近代以来，正是徐悲鸿写实主义进入传统艺术，这种传统走到极端所产生的逆向发展，因其表面的写实，便与建国后的艺术状况合流而一了。然而合一后的现状，基本上没有进入艺术状态。所以艺术的复苏，其首要任务就是使写实主义进入艺术状态，而不是变革写实主义本身。更何况写实主义作为一种语言范式，它的写实程度、综合能力以及审美特征还远没有达到西方现代主义以前的程度。
所以，艺术复苏关非艺术自身即语言范式的革命，而是一场思想解放运动。对“红光亮”、“歌德”的反动，则是以四川为代表的“伤痕美术”的骤起；对“假大空”、“重大题材”的反动，则是以陈丹青为代表的“生活流”的风行；对艺术从属政治，内容至上的反动，则是以北京机场壁画为代表的“装饰风”的滥觞。这都是在一种逆反心理的驱使下产生的，变革的核心是社会意识的、政治的。
首都国际机场壁画《泼水节：生命的赞歌》
罗中立《父亲》
何多苓《春风已经苏醒》
陈丹青《西藏组画》
“85美术运动”就是这场思想解放运动的深人，而非新起的现代艺术运动。然而“85新潮”出现了从精神意识到绘画语言惊人的相似。
前几年美术界大声疾呼的自我表现在这里被抛弃了，因为他们想表现的不再是个人的情绪，而是整个一代人的思考。
其实从自我表现提出以来，美术界从来没有出现真正的个体意识的潮流，而共同的社会意识必然使他们的作品整齐划一了。这个口号提出的实质，不过是对虚假的反动， 强调真诚而已。现代艺术是重新构筑新的语言范式的分析时代，所以它不是纯精神的，而是开放的、多层次的、大众化的。
而“85新潮”在既无现代科学的社会背景，画家亦无多种学科素养的情况下，只有借西方现代艺术的某些外壳，来寄寓自己软弱的、神经质般的纯粹精神。“85新潮”之所以基本上只是超现实主义式和劳森伯格式，就因为这两种语言更适合传达他们哲理性的思考。我们可以从许多作品看出，他们的焦虑，他们的茫然，都是在对以人的价值观念为核心的各种观念的重新思考。所以他们更喜欢西方现代哲学，他们爱写文章，而且喜欢艰涩的抽象表达。
这表明这场思想解放运动开始进入哲学的层次，但并非现代艺术运动自身，充其量只是一个思想准备阶段。
因为科学、经济的落后，使他们愈加走进沙龙；哲学的贫困，使他们不得不去冒充哲学家；思想的无力，使艺术作品不得不承担它负担不起的思想重任，这正是当代中国艺术的骄傲，然而这也正是当代中国艺术的可悲。
注1：“李家屯”为老栗笔名
注2：大宋周刊配图
大宋周刊：
似乎一切都已改变，唯有老栗自己没变。
依据，就是半个多月前，老爷子面对现实种种——吼出的那一嗓子！
此宋可待成追忆
大宋周刊在努力
--------大宋周刊合作伙伴--------
一周宋讯|
7月6日--7月12日
7月6日（周一）：
艺术家祁志龙：
中国传统文化的千年之殇
7月7日（周二）：
艺术家大车《日记系列》：
艺术家骆风：身在杭州心在宋庄
惦记我那命运未卜的小屋啊
7月8日（周三）：
艺术家-批评家杨卫：
存留在别人相册里的记忆
7月9日（周四）：
艺术家畅泉：
嗷~~~我的空中狼窝！
纪录片导演楚客叶朗：
再见，香港电影中的江湖！
7月10日（周五）：
零零后当代艺术展第二回招展公告：
7月11日（周六）：
艺术家沈敬东：
7月12日（周日）：
行为艺术家区志航：
俯卧撑与近期的新事件和老问题（修订版）
红色中国-三峡工程
一周微拍|
宋庄当代艺术名家品鉴群：
周园《所有的秘密》三联画 布面丙烯
150x390cm 2020
周园《秘境-影》200x170cm 2020
周园《秘境-28》100x80cm 2020
微拍预告|
上格当代：7月中旬王小宇作品
《老北京风物-旧街》卡纸设色 45x24cm
《老北京风物-京郊》卡纸设色 27x27cm
《老北京风物-大宅门》卡纸设色 直径20cm
展览预告|
沈敬东2020南京个展：
零零后当代艺术展第二回：零零后当代艺术展第二回：
大宋周刊第51期
推荐艺术家| 董晓利
董晓利的艺术
文/刘新歌
晓利思考艺术的方式非常广博，在影像和写作等多个领域均有所思考与探索。他是个富有创造力的艺术家，又是具有浪漫气质的诗人，这些特点构成了他的绘画独特的魅力。
他最近的绘画更加沉醉于个人的内心，独白式的语言饱含着充满生命激情的热望。他的绘画关于爱，关于自我的救赎。残缺的，片段式的绘画夹杂着自我的呓语，欲说还休。他逐渐成熟的具有新表现主义的新绘画语言朴素而有力，狂放不安的笔触裹挟着自由的对于人的思考，试图撞击人的灵魂，叩问人性深的底渊。
《人中人系列》 50×50cm 2020年7月
《入中人系列》50×50cm 2020年7月
《入中人系列》50×50cm 2020年6月
《入中人系列》 50×50cm 2020年6月
《入中人系列》 50×50cm 2020年5月
《入中人系列》 50×50cm 2020年5月
《入中人系列》50×50cm 2020年5月
《入中人系列》 50×50cm 2020年5月
《入中人系列》50x50cm 2020年5月
《入中人系列》50x50cm 2020年5月
（更多好文 请加小编微信happy_happy_maomi）
|
